Драма. Новая. Кому?

VIII Фестиваль современной драматургии ДНК ( «Драма. Новый Код») в Красноярском театре им. Пушкина – уже на этой неделе. Читки новых пьес современных русскоязычных авторов, показы спектаклей и фильмов, дискуссии, творческие встречи с режиссерами, актерами и драматургами, а также очередная премьера – все это в программе ДНК. Фестиваль, как и прежде, пройдет при поддержке Фонда Михаила Прохорова.

Вход свободный для всех желающих, но на два спектакля – «Боги пали» и «Questioning» – необходимо записаться по телефону 222-38-39. Поторопитесь, иначе рискуете не попасть.

Пьесы участников ДНК Юлии Тупикиной, Максима Досько и Василия Алдаева можно скачать на сайте фестиваля «Любимовка», в шорт-лист которого они вошли в 2014 г.

21 мая, 19.00, Камерная сцена – открытие фестиваля ДНК

Программа «Автор представляет пьесу»
Прочтение пьесы «Озеро» Михаила Дурненкова, творческая встреча с драматургом

Эту пьесу автор написал по заказу московского «Гоголь-центра». «Герои моего возраста «30 плюс». Они приезжают на выходные на дачу на озеро. Приятные респектабельные люди, светские разговоры, интеллектуальные споры. А параллельно внедряются флэшбеки, связанные с их жизнью с городе. И мы постепенно понимаем, почему некоторые так слегка необычно себя ведут. И почему так странно друг с другом разговаривают. А самое важное, возможно, вообще остается за кадром. Такая тихая чеховская история» (Михаил Дурненков о своей пьесе «Озеро»).

Михаил ДУРНЕНКОВ – драматург, киносценарист, арт-директор фестиваля молодой драматургии «Любимовка».
Пьесы начал писать в 2001 году в Тольятти. Входил в группу «Цех драматургов», основанную Вадимом Левановым. Один из участников движения «Новая драма». Автор более пятнадцати пьес и киносценариев. Несколько пьес написал в соавторстве с братом Вячеславом. Пьесы переведены на немецкий, английский, финский, белорусский, польский, турецкий и кастильский языки.
Спектакли по пьесам Михаила Дурненкова выпускались в разное время в Москве, Таллинне, Стратфорде-на-Эйвоне, Ташкенте, Хельсинки, Вроцлаве, Санкт-Петербурге и других городах. В Красноярском театре им. Пушкина шел спектакль «Самый легкий способ бросить курить».
Участник творческих лабораторий и фестивалей «Новая драма», «Текстура», «Золотая маска», «Любимовка», «Ясная Поляна», «Майские чтения», «БалтДом», «Роял Корт» (Лондон), семинаров «Танга-проджект» (Румыния), «Ленинские Горки», «Липки», семинара русской драматургии в Принстоне (США) и т. д.
В 2010 году окончил ВГИК (мастерская Ю. Арабова) по специальности «Кинодраматургия». С 2011 преподает мастерство кинодраматурга в Высшей Школе Художественных Практик при РГГУ.
Лауреат премии «Дебют» литературного журнала «Октябрь» (2007), призер международного драматургического конкурса «Евразия» (2008) в номинации «Лучшая пьеса для большой сцены», победитель конкурса киносценариев фестиваля «Текстура» (2010, Пермь), лаборатории «В поисках автора» (2010, Омск), лауреат драматургической премии «Действующие лица» (2010, 2012) и обладатель Гран-при конкурса «Новая пьеса» (2011).
С 2011 года – куратор русской программы на фестивале-биеннале «New Plays From Europe».

22 мая, Камерная сцена

13.00 – прочтение пьесы «Лондон» Максима Досько
Режиссер Олег Рыбкин

Максим ДОСЬКО (Минск, Беларусь), фотограф, драматург.
По образованию – радиоинженер. По духу – свободный художник. С 2005 года занимается фотографией, участник нескольких фотовыставок, в том числе персональных.
Пьеса «Лондон» в 2014 г. вошла в шорт-лист фестиваля молодой драматургии «Любимовка», а в 2015 г. получила Гран-при «Конкурса конкурсов» фестиваля «Золотая маска».
За пьесы «Радио Культура», «И сострадание вмиг открыло ей» и «Титан» – Гран-при VII Международного конкурса современной драматургии «Свободный театр» (Лондон, Великобритания, 2014).
Спектакли и сценические читки по пьесам автора были представлены в Минске, Москве, Бресте, Лондоне и Львове.

16.00 – прочтение пьесы «Победоносец» Юрия Клавдиева
Режиссер Андрюс Даряла

Юрий КЛАВДИЕВ, драматург, сценарист и музыкант, представитель движения «Новая драма», вокалист и автор текстов рок-группы «Клад Яда».
Работал журналистом. Писательской деятельностью занимается с 12 лет, осмысленно – с двадцати. Впервые опубликовался в 2002 году (литературный альманах «Город» в Тольятти).
С 2002 г. участвует в фестивале новой драмы «Любимовка». Пьесы публиковались в журналах «Театр» и «Современная драматургия», ставились в московских театрах «Практика» и «Театр.doc», театрах Санкт-Петербурга, Тольятти и Перми. Соавтор сценария фильма «Кремень» режиссера Алексея Мизгирёва, отмеченный призом им. Гр. Горина «За лучший сценарий» на фестивале «Кинотавр» в 2007 году. Автор сценария к фильму Валерии Гай Германики «Все умрут, а я останусь» (2008), сериалу «Школа» (2010), сериалу «Чемпионки» (2012).
Спектакль по пьесе Юрия Клавдиева «Собаки-якудза» несколько лет с большим успехом шел в Красноярском ТЮЗе. В Красноярском театре им. Пушкина осенью 2015 г. ожидается выход спектакля по пьесе «Тявкай и рычи» в постановке Антона Безъязыкова.

19.00, гость фестиваля – спектакль «Страшная месть» (Москва)
Создан в рамках «Мастерской сторителлинга» в Центре им. Вс. Мейерхольда

Программа мифов и легенд, русских народных и современных сказок, смешных и страшных историй, представленных в жанре сторителлинга. В ЦИМе есть целая «Мастерская сторителлинга», которой руководит Елена Новикова – в этой мастерской развивают новый для России жанр.
Классическое произведение из школьной программы – повесть Н. В. Гоголя «Страшная месть» в переложении для юных зрителей от актеров бродячей труппы «Le Cirque De Charles La Tannes» бородачей Алексея Розина и Ильи Барабанова.

21.00 – творческая встреча с артистом Алексеем Розиным, участником спектакля «Страшная месть»

Алексей РОЗИН, актер
В 2003 г. окончил актерский факультет Школы-студии МХАТ (курс Д. Брусникина, Р. Козака).
Сотрудничал с МХТ им. А.П. Чехова, Театром им. А.С. Пушкина, РАМТом.
Снялся во множестве кинофильмов и сериалов, среди них – роли в фильмах Андрея Звягинцева «Левиафан» и «Елена».

23 мая, день критика Елены Ковальской

13.00, Камерная сцена
Прочтение пьесы «Саша, вынеси мусор» Натальи Ворожбит
Режиссер Сергей Чехов

Наталья ВОРОЖБИТ (Киев, Украина), драматург.
В 2000 году окончила Литературный институт им. Горького в Москве.
Работала в различных телевизионных проектах, один из сценаристов сериала «Школа». Постоянный участник драматургических фестивалей «Любимовка» и «Новая драма» в Москве. Участник «Интернациональной писательской программы», университет Айова в США (2004).
Лауреат литературной премии «Эврика» (пьеса «Галка Моталко», 2004).
Постановки по пьесам автора выходили в театрах Киева, Санкт-Петербурга, Тольятти, Риги, Лондона, Москвы и др. В Красноярском театре им. Пушкина идет спектакль по пьесе «Вий».

«Первая постановка моей пьесы случилась в Молодом театре, что на улице Прорезной. Мне было 19 лет. И я не смогла оценить подарок – слишком быстро и естественно это произошло» (из поста Наталья Ворожбит в журнале «Театр»)

15.00, Камерная сцена
Прочтение пьесы «Пьяные» Ивана Вырыпаева
Режиссер Вячеслав Тыщук

Иван ВЫРЫПАЕВ, драматург, актер, режиссер, художественный руководитель театра «Практика» (Москва).
Окончил актерское отделение Иркутского театрального училища, учился на отделении «Режиссер драматического театра» в Высшем театральном училище имени Б. Щукина.
Автор сценария и режиссер-постановщик фильмов «Эйфория», «Кислород», «Супергопер», «Танец Дели», анимационного фильма «Ощущать», киноальманаха «Короткое замыкание». Автор сценариев к фильмам «Другой район», «Бумер-2», «Бункер», «Антонина оглянулась», «Лучшее время года».
Написал более десяти пьес. В настоящее время его постановки, а также спектакли по пьесам автора идут в Англии, Франции, Польше, Германии, Чехии, Канаде и других странах. В Красноярском театре им. Пушкина идет спектакль по пьесе «Иллюзии».
Лауреат множества международных премий, среди которых – молодежная премия «Триумф» (2004), премия им. Володина «Надежда русской драматургии», Вторая премия на Международном фестивале современной драматургии в Гейдельберге (Германия), Лучший драматург Германии (2009), премия «Текстура: Имя» (2010), премии фестивалей «Новая драма», «Золотая маска», «Кинотавр», Приз независимого молодежного жюри МКФ в Венеции «Малый золотой лев» и др.

19.00 и 20.00, кулинар-студия «Антураж» (ул. Партизана Железняка, 40а, цоколь)
Гость фестиваля – спектакль Центра им. Вс. Мейерхольда «Боги пали, и нет больше спасения» по пьесе Сельма Димитриевич
Режиссер Виктор Рыжаков
Артисты – Светлана Иванова, Ольга Сухарева
Продолжительность 26 минут

Один из самых коротких спектаклей в Москве длится не более получаса. Столько времени нужно, чтобы рассказать историю взаимоотношений матери и дочери, передать через короткие обыденные реплики двух героинь неимоверно сильные чувства – любовь, ненависть, страх, одиночество, боль.
Спектакль появился в 2011 году, вырос из удачной читки пьесы на фестивале «Любимовка», и по замыслу режиссера Виктора Рыжакова был создан специально для нетеатрального пространства, оттого имел непростую судьбу: его играли в кафе, бутике и ночном клубе, на редакционной кухне журнала «Афиша». Теперь спектакль можно увидеть в кафе ЦИМа.
Гран-при и приз за лучшую женскую роль на фестивале «Текстура-2011», номинация на «Золотую маску-2012» (конкурс «Эксперимент»).

21.00, Камерная сцена
Творческая встреча с режиссером Виктором Рыжаковым

Виктор РЫЖАКОВ, театральный режиссер, педагог, художественный руководитель центра имени Вс. Мейерхольда.
Окончил Дальневосточный институт искусств, Театральное училище им. Б. В. Щукина, аспирантуру Российской академии театрального искусства (РАТИ-ГИТИС). Работал в МТЮЗе, руководил Театром драмы и комедии на Камчатке.
Один из учредителей и руководителей Театрального фестиваля имени А. М. Володина «Пять вечеров» в Санкт-Петербурге. Многие годы работает в творческом содружестве с Иваном Вырыпаевым, режиссер спектаклей по его пьесам «Кислород», «Бытие №2», «Валентинов день», «Город, где я», «Июль» и др. Ставит спектакли в России и за рубежом, в Москве – в МХТ им. Чехова, театре «Практика», «Мастерской Петра Фоменко», «Сатириконе».
Лауреат многочисленных российских и зарубежных театральных премий, среди которых – Гран-при международного фестиваля «Контакт» (2003, Торунь, Польша), лучшая режиссерская работа – Польский новый театр (2005), Национальная премия «Золотая маска» (2004, 2008). Неоднократный лауреат Гран-при фестивалей «Новая драма», главная премия Всевенгерского театрального фестиваля в номинации «Лучший спектакль» (2010), Гран-при фестиваля театра и кино о современности «Текстура». Лауреат премии Станиславского «За вклад в театральную педагогику».

24 мая

11.00, Камерная сцена
Прочтение пьесы-победителя конкурса драматургов Красноярского края «Все будет хорошо» Василия Алдаева
Режиссер Олег Рыбкин

Василий АЛДАЕВ, поэт, драматург. Главный редактор первого сибирского матового журнала о своевременной культуре «КОЛКО».
Драматургией занимается с 2010 года, автор пяти пьес большой формы и ряда миниатюр.
Пьеса «Все будет хорошо» вошла в шорт-лист фестиваля молодой драматургии «Любимовка» (2014), пьеса «Действующие лица» – в лонг-лист третьего конкурса новой драматургии «Ремарка» (2015).

13.00, Камерная сцена
Прочтение пьесы «Учебник дерзости» Юлии Тупикиной
Режиссер Вячеслав Тыщук

Юлия ТУПИКИНА, драматург. Родом из Красноярска, окончила факультет журналистики КГУ. Лауреат многочисленных драматургических конкурсов, среди которых – «Конкурс конкурсов» «Золотой маски», «Действующие лица», «Евразия», «Любимовка» и др. В Красноярском театре им. Пушкина идет спектакль по ее пьесе «Ба».

«Люблю, когда от моих текстов кого-нибудь потряхивает и всегда к этому стремлюсь, так что если вы заснули сладким сном посреди какой-нибудь моей пьесы, немедленно сообщите мне об этом, и номер страницы, и абзац тоже, я прибавлю турбулентности в том месте» (из автобиографии автора)

16.00, Камерная сцена
Программа «ДНК Плюс»
Показ документальных фильмов выпускников Школы документального кино и театра Марины Разбежкиной и Михаила Угарова «С.П.А.Р.Т.А. – территория счастья» Анны Моисеенко (2013 год, 56 минут) и «Неуходящие натуры» Андрея Ткаченко (2014 год, 47 минут)

«С.П.А.Р.Т.А. – территория счастья»
Чтобы снять этот фильм, режиссер вступила в коммуну спартанцев и какое-то время жила вместе с ними. С.П.А.Р.Т.А. – это Сельскохозяйственная поэтизированная ассоциация развития трудовой активности.
Так называет себя коммуна, вот уже более 20 лет занимающаяся разработкой «Теории счастья» в закрытом колхозе неподалеку от Харькова. Не сумев смириться с крахом коммунистической утопии, «спартанцы» создали собственную.

Международный телекинофестиваль документальной мелодрамы «Саратовские страдания», Саратов, 2013 – специальный приз журнала «Общественное мнение»;
Международный фестиваль документального кино «Флаэртиана», Пермь, 2013 – «Малый Серебряный Нанук» за лучший фильм национального конкурса;
Международный фестиваль фильмов о правах человека «Сталкер», Москва, 2013 – диплом жюри неигрового кино.

«Неуходящие натуры»
Каждый вечер на окраине Калуги появляется группа бабушек-дружинниц. Почти всем им за восемьдесят. Вооружившись красными повязками и грозным словом, они выходят наводить порядок в своём районе. Здешним пьяницам выпивать во дворе стало гораздо сложнее.

Спецприз фестиваля «Саратовские страдания-2014»;
Приз документального конкурса-фестиваля студенческого и дебютного кино «Святая Анна-2015».

19.00, Репетиционный зал театра
Премьера документального спектакля «Questioning»
Режиссер Корин Майер (Швейцария) и театральный коллектив «Magic garden»
Спектакль создан при поддержке Швейцарского совета по культуре Pro Helvetia, в рамках программы «Swiss Made в России. Обмен в сфере с современной культуры. 2013-2015»

Корин МАЙЕР, режиссер и перформер из Швейцарии.
До 2009 года изучала культурологию и эстетику в университете города Хильдесхайм (Германия), затем стала создавать собственные перформансы самых разных стилей и направлений. Соучредитель и участник театрального коллектива «Magic garden», режиссер нескольких документальных пьес. Живет и работает в Базеле и Берлине, активно сотрудничает с театрами Швейцарии и Германии, представляет современный взгляд на театр, в котором от зрителя требуется не только безмолвное присутствие, но зачастую — активная вовлеченность.

В красноярском спектакле будет задействован только один артист, да и тот станет лишь голосом-провожатым для публики. На сцене репетиционного зала – стулья, их занимают зрители. Это история про взгляд внутрь себя. Нужно лишь ответить на заранее заготовленный опросник/quesioning и оценить незнакомого человека. А также приготовиться самому быть оцененным.

21.00, Камерная сцена
ЗАКРЫТИЕ ФЕСТИВАЛЯ ДНК
Награждение победителя конкурса драматургов Сибири и итоговое обсуждение фестиваля с участием критиков Елены Ковальской, Кристины Матвиенко и Анны Банасюкевич, драматурга Евгения Казачкова, зрителей, авторов, режиссеров и прессы.

Фото режиссеров и драматургов с фестиваля «Любимовка», автор Елена Коновалова.